1921 CALENDARIO NACIONAL Piazzolla

Astor Piazzolla

El 11 de marzo de 1921 nace Astor Piazzolla, bandoneonista, compositor, y renovador del tango

El 11 de marzo de 1921 nació Astor Pantaleón Piazzolla en Mar del Plata. Fue bandoneonista y compositor, además de renovador del tango y creador de un lenguaje que fusionó tradición, música académica y jazz. Hijo de Vicente “Nonino” Piazzolla y Asunta Manetti, desarrolló una obra que transformó la sonoridad rioplatense y proyectó el género a escenarios internacionales.

Pasó parte de su infancia en Nueva York, adonde su familia emigró cuando tenía cuatro años. Allí entró en contacto con el jazz y la música clásica, y comenzó a estudiar bandoneón alentado por su padre. En ese entorno urbano adquirió una formación musical amplia, atravesada por discos de Bach y por la vida cultural de Manhattan.

En 1933 conoció al cantor Carlos Gardel, que lo invitó a participar en una escena de la película El día que me quieras. La relación no prosperó más allá de ese episodio, pero marcó un hito temprano en su biografía. Poco después regresó a la Argentina con su familia.
Ya en Buenos Aires se integró en 1939 a la orquesta de Aníbal Troilo, experiencia decisiva para su formación profesional. Allí se desempeñó como bandoneonista y arreglador, incorporando progresivamente recursos armónicos y rítmicos novedosos. Paralelamente estudió composición con Alberto Ginastera.
En 1954 obtuvo una beca para perfeccionarse en París con la pedagoga Nadia Boulanger. Ese encuentro resultó determinante: alentado a no abandonar el tango, comprendió que su identidad musical residía en esa raíz. A su regreso fundó el Octeto Buenos Aires, conjunto que inició una etapa de ruptura estética.

Adiós Nonino, por Agustín Luna

Durante las décadas de 1960 y 1970 consolidó el llamado “nuevo tango”, con formaciones como el Quinteto Nuevo Tango y colaboraciones con músicos de diversos géneros. Compuso obras instrumentales y piezas cantadas con letras de Horacio Ferrer, como “Balada para un loco” y “María de Buenos Aires”. En su producción hubo lugar también para conciertos para bandoneón y orquesta.
Su propuesta generó controversias en el ambiente tradicionalista, que cuestionó la incorporación de armonías complejas y estructuras cercanas a la música contemporánea. Sin embargo, su obra comenzó a difundirse en Europa y América del Norte, donde ofreció giras y grabaciones. Se presentó en salas de concierto y festivales internacionales.
Entre sus composiciones más conocidas figuran “Adiós Nonino”, escrita en homenaje a su padre tras su muerte, y “Libertango”, creada durante una estadía en Italia. Ambas piezas se integraron al repertorio de intérpretes de distintos estilos y fueron adaptadas a múltiples formatos instrumentales.
En 1990 sufrió un accidente cerebrovascular que limitó su actividad pública. Murió el 4 de julio de 1992 en Buenos Aires, a los 71 años. Sus restos fueron inhumados en el cementerio Jardín de Paz de Pilar.
Dejó un catálogo que supera las quinientas obras, registradas y editadas en distintos países. Sus partituras continúan ejecutándose en orquestas sinfónicas y agrupaciones de cámara, y su figura es objeto de estudios musicológicos y reediciones discográficas que documentan distintas etapas de su trayectoria.
Ramírez de Velasco®

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