VERSOS De Sor Juana a la cumbiamba

Sor Juana Inés de la Cruz

Repaso muy somero por las principales poetisas americanas, razones para admirarlas y comprobación de la decadencia cultural

Juana Inés de Asbaje Ramírez de Santillana, describió a los hombres, en magistrales versos que han llegado intactos hasta hoy. Usted los debe recordar, son esos que empiezan: “Hombres necios que acusáis // a la mujer sin razón // sin ver que sois la ocasión // de lo mismo que culpáis: // si con ansia sin igual // solicitáis su desdén // ¿por qué queréis que obren bien // si las incitáis al mal?”. Era sor Juana Inés de la Cruz, por supuesto.

En “El amor que calla”, con pluma sutil, la chilena Lucila Godoy Alcayaga empieza diciendo: “Si yo te odiara, mi odio te daría // en las palabras, rotundo y seguro; // ¡pero te amo y mi amor no se confía // a este hablar de los hombres tan oscuro!”. El seudónimo de doña Lucila era Gabriela Mistral, ahora quizás sí la ubica.

Y qué decir de la fineza de Alfonsina Storni, cuando en “Dolor”, uno de sus poemas emblemáticos, se anticipa a su propia muerte, para decir: “Quisiera esta tarde divina de octubre // pasear por la orilla lejana del mar; // que la arena de oro, y las aguas verdes, // y los cielos puros me vieran pasar.”

En “Vida aldeana”, Juana Fernández Morales, que cuando se casó con Lucas Ibarborou usaba solamente su apellido, escribe: “Iremos por los campos, de la mano, // a través de los bosques y los trigos, // entre rebaños cándidos y amigos, // sobre la verde placidez del llano, // para comer el fruto dulce y sano // de las rústicas vides y los higos // que coronan las tunas. Como amigos // partiremos el pan, la leche, el grano.” ¡Qué belleza!, ¿no?
Cualquiera que lea semejantes poesías eleva el alma, su espíritu se alegra, su mente vuela y llega al Cielo. Los buenos poemas no se hacen con palabras difíciles, sino con las mismas expresiones de todos los días, sólo que han sido puestas de una manera que no se diría, o que a usted o a mí no se nos ocurriría ni así viviéramos tres vidas. O veinte.
La santiagueña (no bandeña), María Adela Agudo en “Poemas para tu voz”, dice: “Entre el alba y los ceibos // amo tu voz interminable, // resalada, resinosa, de elemental aroma. // En tu joven garganta llena de astros, // llena de alegre trébol, // beso tu voz perfecta // que me llena la piel de ingenuas malvas, // de pichoncillos, de mosquetas”. Fíjese, don, no dice “de la mañana a la noche” sino “Entre el alba y los ceibos”, dando a entender lo mismo, pero con una imagen poética que se nos vuelve familiar y hermosa.
Cómo no recordar “La Randera Tucumana”, versos de la poetisa tucumana Amalia Prebisch de Piossek, que eran de memorización obligatoria en esas desaparecidas instituciones llamadas escuelas: “Naranjos con fruta de oro, // cedrones de copa branca, // ´dama de noche´ silvestre // y rubia flor de la caña; // tardes ardientes de estío, // límpida y tibia alborada, // ¡llorad que se va muriendo // la randera tucumana!”.
Y entre las poetisas americanas, se destaca también la peruana Victoria Eugenia Santa Cruz, que empieza su poema “Me gritaron negra”, diciendo: “Tenía siete años apenas, // apenas siete años, // ¡Qué siete años! // ¡No llegaba a cinco siquiera! // De pronto unas voces en la calle // me gritaron ¡Negra! // ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra! ¡Negra!”. Y desde esas primeras palabras uno se apresta a oir o leer una desgarradora confesión.
Ellas han derramado sus emociones para poner en palabras su valentía, sus dolores, sus miedos. La vida de todos está fabricada con grandes dolores y pequeñas alegrías. Pero hay que nacer hembra para tener la ternura necesaria como para describir lo cotidiano, lo extraordinario, lo maravilloso o lo pedestre con palabras que traspasen el corazón de quienes las leen, las recitan, las oyen.
Olga Isabel Chams, colombiana, firmaba sus versos como Meira Delmar. Su poesía sirvió de inspiración al santiagueño Carlos Eduardo Figueroa. Aunque se murió sin que él la conociera personalmente, en cartas que él le mandó, le expresó la profunda admiración que sentía por su obra. En “Romance de Barranquilla”, dice la poetisa: “Porque nació frente al alba // y en el sitio de la brisa, // le dieron un nombre claro // de flor o de lluvia fina. // Un nombre para decirlo // en medio de la sonrisa, // enamorados los ojos // y el corazón: ¡Barranquilla! // Porque nació frente al alba // ¡y el alba es buena madrina!”.
En fin, no hay lugares de las tres Américas hispánicas en que las mujeres no hayan dejado su impronta en las letras, siempre hilando con finas palabras las historias que les trazan las musas. Cualquiera que investigue la literatura de esta parte del mundo, verá que obviarlas es dejar renga la historia y mudo el espíritu de su tiempo.
Hay muchas diferencias entre cada una de ellas, obviamente, no todas encaran las palabras con el mismo talante. Y es muy posible también que los estudiantes que las leyeron por primera vez en su primera juventud, al cabo de los años se sorprendan al releerlas al hallar en sus versos otros tonos, inflexiones de voz, cadencias que no saborearon allá lejos y hace tiempo. Es lógico, mientras la poesía es inmutable, quien las repasa no es el mismo de entonces.
Contra toda esa belleza se alza el poema titulado ”BZRP Music session #53” (se pronuncie como se pronuncie), que en una de sus partes más celebradas dice: “Me dejaste de vecina a la suegra // Con la prensa en la puerta y la deuda en Hacienda // Te creíste que me heriste y me volviste más dura // Las mujeres ya no lloran // Las mujeres facturan”. ¿Se entiende?, ¡facturan! Es decir, la tal Shakira avisa al mundo entre otras cosas, que las mujeres son putas, para decirlo con sus cuatro exactas letras y el mundo la oye encantado, feliz porque hay una que dice que todas cobran por sus servicios.
Es hoy, una de las poesías más oídas, cincuenta o sesenta millones de personas alrededor del globo han descifrado estos versos de vecina guaranga y gangosa del cuarto piso, mientras le acierta en la cabeza con una olla al marido, dando una muestra de cómo puede ser de profunda la decadencia, hasta qué inframundos de barbarie y oscurantismo soez nos lleva la falta de escuela en algunos casos y en el resto, la cultura pop, rock, punk, cumbianchera. O como mierda le digan.
©Juan Manuel Aragón