1943 ALMANAQUE MUNDIAL Gaynor

Gloria Gaynor

El 7 de septiembre de 1943 nace Gloria Gaynor, una de las figuras más celebradas de la música disco y soul

El 7 de septiembre de 1943 nació Gloria Fowles, más conocida como Gloria Gaynor, en Newark, Nueva Jersey. Desde joven mostró un talento innato para la música, lo que la llevó a comenzar su carrera en los años 60 con la banda Soul Satisfiers. En 1965, grabó su primer sencillo titulado “She'll Be Sorry / Let Me Go, Baby”, marcando el inicio de una trayectoria que la convertiría en una de las figuras más celebradas de la música disco y soul.

A lo largo de los años fue consolidándose como una de las voces más potentes de la música disco, género que alcanzó su apogeo en la década de los 70. Con la colaboración del productor Meco Monardo, su estilo evolucionó, incorporando elementos del Philadelphia Soul, característico por sus arreglos ricos y orquestales. Gracias a esta mezcla de influencias, su carrera despegó, convirtiéndola en una diva de la música disco.

Uno de los momentos más emblemáticos de su carrera llegó con la grabación de "I Will Survive" en 1978. Esta canción, escrita desde el punto de vista de una mujer que enfrenta una ruptura amorosa y reafirma su independencia, se convirtió rápidamente en un himno de poder femenino. La letra, cargada de mensajes de fortaleza y resiliencia, resonó con millones de personas, y su pegajoso ritmo la hizo una favorita en pistas de baile alrededor del mundo. "I Will Survive" no solo dominó las listas de éxitos, sino que trascendió géneros y generaciones, manteniéndose vigente en discotecas y karaokes hasta el día de hoy.
Otro de sus grandes éxitos fue su versión de "Never Can Say Goodbye", una canción originalmente interpretada por The Jackson five. Esta versión fue lanzada en 1974 y tuvo una gran acogida tanto en Estados Unidos como en Europa. Más tarde, en los años 80, Jimmy Sommerville, líder de The Communards, reviviría esta canción con su propia versión, destacando la influencia que la interpretación de Gaynor había dejado en la cultura musical.
En 1983, lanzó "I Am What I Am", una canción que rápidamente se convirtió en un himno de aceptación personal y orgullo. Con frases llenas de motivación y fuerza, esta obra reafirmó su mensaje de autoafirmación y autenticidad. Gloria siempre ha expresado que no le gusta cantar canciones tristes, prefiriendo enfocarse en composiciones que inspiren y den poder.
Su fama no se limitó a los Estados Unidos. En 1980, realizó una memorable presentación en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, en Chile. Durante su actuación, cautivó al público con sus éxitos en español, pero también dejó una huella por su mensaje ambientalista. Al observar que los asistentes habían encendido antorchas como muestra de gratitud, les recordó la importancia de cuidar la naturaleza, refiriéndose a los árboles cercanos a la Quinta Vergara.
Durante dos décadas dominó las pistas de baile. Su música atravesó fronteras y fue especialmente bien recibida en Europa, donde realizó giras y grabó versiones de canciones icónicas de películas, como "The Eye of the Tiger" de la película Rocky III y "The Heat is On", tema central de Superdetective en Hollywood, popularizada por Glenn Frey de los Eagles. También incursionó en la televisión, haciendo un cameo en la serie That 70's Show, interpretando su inolvidable "I Will Survive".
A pesar de que la popularidad de la música disco ha disminuido con el tiempo, su presencia sigue siendo notable. Muchas de sus canciones continúan siendo reconocidas y apreciadas, y en el 2005 fue incluida en el Salón de la Fama de la Música Dance. Además, una de sus composiciones forma parte de la lista de las 100 canciones más imprescindibles de todos los tiempos, según la revista Rolling Stone.
En el 2008, a los 59 años, volvió a sorprender al colaborar con el cantante español Miguel Bosé en el álbum Papito. Juntos grabaron el tema "Hacer por hacer", destacando su versatilidad y capacidad para seguir vigente en el mundo de la música.
Con el paso del tiempo experimentó una transformación personal al convertirse al cristianismo. Esta nueva etapa la llevó a incursionar en la música góspel, lanzando el álbum We Will Survive y publicando un libro con el mismo título en 2014. En este proyecto, Gloria mantuvo el mensaje de resiliencia que ha caracterizado su carrera, demostrando que, más allá de los cambios en la industria musical, su espíritu de supervivencia sigue siendo una inspiración para todos.
Juan Manuel Aragón
Ramírez de Velasco®

2011 AGENDA PROVINCIAL Ibarra

Horacio Víctor Ibarra Jaramillo El 18 de septiembre del 2011 muere Horacio Ibarra Jaramillo, médico, hombre público, funcionario, luchador contra el alcoholismo y descrito como un hombre de bien El 18 de septiembre del 2011 murió Horacio Víctor Ibarra Jaramillo. Fue médico cirujano, hombre público, funcionario, luchador contra el flagelo del alcoholismo y es descrito por quienes lo conocieron como un hombre de bien. Nació el 29 de agosto de 1930 y se graduó de médico en la facultad de Medicina de la Universidad Nacional de Córdoba el 2 de abril de 1957. Luego de seis años de estudio, en 1974 aprobó el curso de inglés básico para profesionales. Comenzó su actividad profesional como practicante agregado en el hospital San Roque de Córdoba en 1953. Luego fue médico interino del hospital Independencia de Santiago del Estero en 1958 y médico de sala del servicio de Clínica Médica de ese hospital y Jefe de Clínica del mismo servicio. Además, fue médico de la sala de primeros auxilios de Nuev

REAL El santiagueño avaro

El avaro santiagueño (imagen de archivo) “Se sentaba en las confiterías, comía lo que quedaba en la mesa y cuando el mozo le preguntaba qué se iba a servir, se excusaba porque ya había consumido…” Muchos recuerdan en Santiago a aquel abogado conocido, picapleitos de varios bancos a la redonda, maletín en la mano izquierda, saliendo temprano de su casa a procurar sus juicios. A cada banco llegaba puntual, a la hora del refrigerio que esas instituciones suelen ofrecer a sus empleados, tomaba el sánguche y la gaseosa que le correspondía y al día siguiente, cuando llevaba a los chicos a la escuela, les repartía lo que le habían dado. Cuentan también que se sentaba en las confiterías, comía lo que quedaba en la mesa y, algunas ocasiones cuando el mozo le preguntaba qué se iba a servir, se excusaba porque ya había consumido, no daba ni las gracias y, más tranquilo que paloma en cable, se mandaba a mudar. De sus hijos contaban que las zapatillas que a los pobres les duraban —pongalé— seis mes

PENSAMIENTOS “Coó”, una creación colectiva

Coó el Guarachero La tesis de este brevísimo ensayo es que entre todos posibilitamos la existencia y desarrollo de un personaje de la ciudad que tiene un problema “Coó”, el Guarachero, es una creación colectiva santiagueña. No es un personaje de la ciudad como otros, que lo son por su atuendo, su físico u otras características salientes. Él pedía el reconocimiento público, que lo miren, se le rían, lo aplaudan, lo tengan en cuenta. Le falta un tornillo, para decirlo en palabras simples y sin entrar en psicologismos vanos. Debiera haber sido tratado hace por lo menos unos 30 años, cuando recién salía a la calle, se ponía a cantar y la gente se preguntaba: “¿Y a este qué bicho lo ha picado?”. Paulino, otro pintoresco personaje ciudadano, tiene sus días y sus cosas también, pero en general no se mete con nadie, pide plata, no le dan, putea un poco y se manda a mudar, no se cree una estrella de la música tropical ni nada, es solamente Paulino. En el pasado hubo más: se crearon una máscara,

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