Ir al contenido principal

1949 ALMANAQUE MUNDIAL Ripley

Robert Ripley

El 27 de mayo de 1949 muere Robert Ripley, caricaturista, empresario y antropólogo aficionado norteamericano, conocido por crear “Créase o no”


El 27 de mayo de 1949 murió LeRoy Robert Ripley. Fue un caricaturista, empresario y antropólogo aficionado norteamericano, conocido por crear “Créase o no”, series de paneles periodísticos, programas de televisión y programas de radio que presentaban datos curiosos de todo el mundo. Había nacido el 22 de febrero de 1890.
Los temas tratados en las caricaturas y sus textos iban desde hazañas deportivas hasta hechos poco conocidos sobre sitios exóticos e inusuales. También incluyó artículos enviados por los lectores, quienes proporcionaron fotografías de una amplia variedad de trivialidades norteamericanos de pueblos pequeños que iban desde vegetales de formas inusuales hasta animales domésticos extrañamente marcados, todos documentados mediante fotografías y luego representados por sus dibujos.
Abandonó la escuela secundaria después de la muerte de su padre para ayudar a su familia y, a los 16 años, comenzó a trabajar como caricaturista deportivo para varios periódicos. En 1913, se mudó a Nueva York. Mientras dibujaba caricaturas para el periódico The New York Globe, creó su primer "¡Lo creas o no!". Caricatura, publicada en el número del 19 de diciembre de 1918. Con una respuesta positiva de los lectores, la caricatura comenzó a aparecer semanalmente.
En 1919 se casó con la actriz de cine Beatrice Roberts, de catorce años, niña que era 15 años menor que él. Hizo su primera vuelta al mundo en 1922, publicando su diario de viaje en los periódicos. Quedó fascinado con lugares y culturas extranjeras inusuales y exóticas. Debido a que se tomó muy en serio la veracidad de sus afirmaciones, en 1923 contrató a un investigador y políglota llamado Norbert Pearlroth como asistente de tiempo completo. En 1926, las caricaturas de Ripley pasaron del New York Globe al New York Post.
A lo largo de la década de 1920, Ripley continuó ampliando el alcance de su trabajo y su popularidad aumentó. Publicó una guía para el juego de balonmano norteamericano en 1925. En 1926, se convirtió en campeón de balonmano del estado de Nueva York y también escribió un libro sobre boxeo. Con una trayectoria comprobada como escritor y artista versátil, atrajo la atención del magnate editorial William Randolph Hearst, que dirigía King Features Syndicate. En 1929, Hearst fue responsable de ¡Créase o no! haciendo su debut sindicado en 360 periódicos y 17 idiomas en todo el mundo. Con el éxito de esta serie asegurado, capitalizó su fama al publicar la primera colección de libros de su serie de paneles de periódicos.
El 3 de noviembre de 1929, dibujó un panel en su caricatura distribuida que decía "Lo creas o no, Estados Unidos no tiene himno nacional". A pesar de la creencia generalizada de que "The Star-Spangled Banner", con letra de Francis Scott La clave de la música de la canción inglesa para beber "To Anacreon in Heaven", era el himno nacional de los Estados Unidos, el Congreso nunca lo había hecho oficialmente así. En 1931, John Philip Sousa publicó su opinión a favor de darle a la canción estatus oficial, afirmando que "es el espíritu de la música lo que inspira" tanto como las palabras "conmovedoras" de Key. Mediante una ley firmada el 3 de marzo de 1931 por el presidente Herbert Hoover, se adoptó "The Star-Spangled Banner" como himno nacional de los Estados Unidos.
Ripley prosperó durante la Gran Depresión y ganaba 500.000 dólares al año a finales de la década de 1930. Empleó un gran equipo de investigadores, artistas, traductores y secretarias para manejar una avalancha de sugerencias de nuevas rarezas para informar, viajó por el mundo en busca de curiosidades y amplió sus medios para incluir la radio y Hollywood. Comenzó a construir museos en las principales ciudades. La organización Hearst proporcionó fondos para los viajes globales muy publicitados de Ripley.
Siempre en busca de lo extraño, grabó programas de radio bajo el agua y desde el cielo, las Cavernas de Carlsbad, el fondo del Gran Cañón, pozos de serpientes y otros lugares exóticos. Al año siguiente, presentó el primero de una serie de dos docenas ¡Créase o no! cortometrajes teatrales para Warner Bros y Vitaphone, y King Features publicó un segundo volumen recopilado de ¡Créase o no!
También apareció en un corto musical de Vitaphone, Seasons Greetings, con Ruth Etting, Joe Penner, Ted Husing, Thelma White, Ray Collins y otros. Después de un viaje a Asia en 1932, abrió su primer museo, el Odditorium, en Chicago en 1933. El concepto fue un éxito y, en un momento, los Odditorium estuvieron en San Diego, Dallas, Cleveland, San Francisco y la ciudad de Nueva York. En ese momento de su vida, The New York Times había votado a Ripley como el hombre más popular de Estados Unidos, y el Dartmouth College le otorgó un título honorífico.
Los viajes por el mundo se volvieron imposibles durante la Segunda Guerra Mundial, por lo que se concentró en actividades benéficas. En 1948, año del vigésimo aniversario de ¡Créase o no! el programa de radio llegó a su fin y fue reemplazado por ¡Lo creas o no! como series de televisión. Fue un movimiento bastante audaz, debido al pequeño número de norteamericanos con acceso a la televisión en esta etapa temprana del desarrollo del medio. Completó sólo 13 episodios de la serie antes de quedar incapacitado por graves problemas de salud. El 27 de mayo de 1949, a los 59 años, murió de un infarto en la ciudad de Nueva York. Fue enterrado en su ciudad natal de Santa Rosa en el cementerio Oddfellows Lawn, adyacente al cementerio rural de Santa Rosa.
Se estima que la serie de dibujos animados de Ripley tiene 80 millones de lectores en todo el mundo y se dice que recibió más correo que el presidente de los Estados Unidos. Se convirtió en un hombre rico, con casas en Nueva York y Florida, pero siempre mantuvo estrechos vínculos con su ciudad natal de Santa Rosa, California, y se propuso llamar la atención sobre la Iglesia de Un Árbol, construida enteramente con la madera de una única secuoya de 91,4 metros de altura, que está en el lado norte del Parque Juilliard en el centro de Santa Rosa.
Afirmó ser capaz de "probar cada afirmación que hizo" porque trabajó con el investigador de hechos profesional Norbert Pearlroth, quien reunió la serie de hechos extraños de ¡Créase o no! y también verificó las afirmaciones de pueblos pequeños presentadas por los lectores. Pearlroth pasó 52 años como investigador del artículo, encontrando y verificando hechos inusuales para Ripley y, después de la muerte de Ripley, para los editores del sindicato King Features que asumieron la gestión de ¡Créase o no!
Un empleado que editó la serie de dibujos animados del periódico a lo largo de los años fue Lester Byck. Otros que dibujaron la serie después de la muerte de Ripley fueron Don Wimmer, Joe Campbell (1946–1956), Art Slogg, Clem Gretter (1941–1949), Carl Dorese, Bob Clarke (1943–1944), Stan Randall, Paul Frehm (1938– 1975), quien se convirtió en el artista de tiempo completo del panel en 1949, y su hermano Walter Frehm (1948-1989).
Juan Manuel Aragón
©Ramírez de Velasco

Comentarios

Publicar un comentario

Entradas populares de este blog

EVOCACIÓN El triste final de la Dama de Hierro

Mercedes Marina Aragonés El recuerdo para quien el autor de esta nota llama Dama de Hierro, algunas anécdotas y la apreciación sobre una personalidad controvertida Por Alfredo Peláez No fue el final que posiblemente soñó en sus años de poder y esplendor. Cuando el nombre Nina paralizaba hasta el más taimao. Se fue en silencio, casi en puntas de pie, como vivió sus últimos años. Muy pocos lloraron a Marina Mercedes Aragonés de Juárez, la dama que supo ser de hierro, en tiempos idos. Seguramente coqueteó en esos años con un funeral al estilo Evita, con su féretro en el salón principal de la Casa de Gobierno, o en el Teatro 25 de Mayo, y largas colas de santiagueños para darle el último adiós. Pero solo fueron sueños de diva. Nada de eso ocurrió. Los diarios santiagueños apenas se hicieron eco de su fallecimiento. Al fin y al cabo, más importante eran los 470 años del pago que ella intento domesticar a rienda corta y chicote. Quedarán miles de anécdotas que la tuvieron como protagonista.

LEYENDA El remís con chofer sin cabeza

Imagen de Facebook de David Bukret Un misterioso auto circula por las calles de Santiago y La Banda: un caso que está dando que hablar en todos lados Un hombre detiene su motocicleta en el parque Aguirre, lleva una mujer atrás, son las 3 de la mañana. Se apean debajo de un eucalipto, justo cuando empiezan a besarse aparece un auto, un remís que los encandila y se queda parado, como esperando algo. Ella pega un grito: “¡Mi marido!”, suben de nuevo a la moto y se van. Antes de irse, el hombre observa que en el remís no hay nadie, parece vacío, pero ya ha acelerado, a toda velocidad y no se va a detener. Ha pasado varias veces, según cuentan los parroquianos en el café con nombre y apellido, en una historia que va pasando de mesa en mesa, repitiéndose todos los días con más detalles. Las mentas hablan de un remís que aparece de manera impensada, no solamente cuando detecta traiciones amorosas, sino que asustó a varios muchachos que andaban trabajando de noche en casas que no eran las suya

LA BANDA Sin Salamanca

Sin curro "Se acabó el curro”, fue el comentario de muchos cuando se anunció que la fiesta de lujo de los bandeños no se hará este año Un comunicado de la Municipalidad de La Banda, de hace un rato, viene a confirmar lo que por tantos años se ocultó en esa ciudad: que el festival de la Salamanca era solventado con fondos que se restaban al alumbrado, barrido y limpieza de la ciudad. Una sensación de alivio contenido recorrió los barrios del pueblo y con un suspiro muchos dijeron: “Se acabó el curro”. Han suspendido la fiesta mayor de la ciudad, por “la difícil situación económica del país” y en adhesión al “Decreto de Emergencia Económica” del Gobierno de la Provincia. El parte de la comuna dice: “Resulta imperioso tomar esta decisión con suma prudencia, con el fin de preservar la realización y éxito de nuestro Festival Nacional de La Salamanca, destacándose principalmente por la accesibilidad de sus entradas para toda la familia, la cartelera con artistas locales, nacionales e i