Pierre Cardin |
El 9 de diciembre del 2020 muere Pierre Cardin, diseñador de moda italiano con una vida definida por la creatividad, la innovación y la capacidad de trascender fronteras
El 29 de diciembre del 2020 murió Pietro Costante Cardin, Pierre Cardin, en Neuilly-sur-Seine. Francia. Fue un diseñador de moda italiano naturalizado francés. Había nacido el 2 de julio de 1922, en San Biagio di Callalta, Véneto. Su vida estuvo definida por la creatividad, la innovación y la capacidad de trascender fronteras, tanto culturales como estilísticas. Dejó un legado imborrable que va más allá de sus icónicas creaciones de alta costura.Emigró a París en 1945 debido a dificultades económicas. En la Ciudad de la Luz, estudió arquitectura, aunque pronto fue seducido por el mundo de la moda. Comenzó trabajando con la diseñadora Jeanne Paquin y más tarde con Elsa Schiaparelli, figuras clave de la moda del momento. En 1947, su carrera dio un salto cuando se unió al atelier de Christian Dior como jefe de taller, participando en la creación de la revolucionaria colección New Look.Tras un rechazo para trabajar en la casa Balenciaga, decidió fundar su propia casa de moda en 1950. En 1953, debutó en el mundo de la alta costura, marcando el inicio de una carrera que transformaría los cánones tradicionales del diseño.
En la década de 1950 se destacó por su estilo vanguardista. En los años 60, consolidó su fama internacional con diseños futuristas inspirados en la era espacial. Su enfoque rompió con las normas tradicionales de la moda femenina, priorizando formas geométricas y estructuras innovadoras que a menudo ignoraban las siluetas convencionales. Fue también pionero en la creación de moda unisex, un concepto revolucionario que desafiaba las barreras de género en la indumentaria.
Entre sus contribuciones más destacadas, popularizó la alternancia de las minifaldas y maxifaldas, y su combinación con prendas superiores largas, como abrigos y casacas. Esta experimentación estilística lo convirtió en un referente de la moda experimental.
En 1959 marcó un hito al lanzar una colección de prêt-à-porter (listo para usar) para los grandes almacenes Printemps, convirtiéndose en el primer diseñador de alta costura en ofrecer moda accesible al público. Este movimiento le valió la expulsión temporal de la Chambre Syndicale de la Haute Couture, que veía esta iniciativa como una amenaza al exclusivo mundo de la alta costura. Sin embargo, su visión transformó la industria, abriendo la moda a nuevas audiencias.
En 1966, se retiró voluntariamente de la Chambre Syndicale y presentó sus colecciones en el Espace Cardin, lugar multifuncional que inauguró en 1971 en París. Allí no solo albergaba sus desfiles, sino que también servía como plataforma para artistas emergentes en teatro, música y otras disciplinas.
Fue uno de los primeros diseñadores en exportar su marca a Japón, estableciendo un nuevo mercado para la alta costura en 1959. Su ambición por diversificar su marca lo llevó a explorar otros sectores más allá de la moda. En colaboración con American Motors Corporation, diseñó interiores de automóviles para el modelo Javelin, lanzado en 1972. Este proyecto destacó por su audacia y originalidad, integrando bandas de colores vivos en los tapizados.
En 1981 adquirió el legendario restaurante Maxim's en París y lo expandió internacionalmente, abriendo sucursales en Nueva York, Londres y Pekín. También utilizó la marca Maxim's para lanzar una línea de productos, desde alimentos hasta accesorios, demostrando su capacidad para convertir su nombre en un sinónimo de lujo y estilo de vida.
Además de su impacto en la moda, dedicó tiempo a la cultura y la filantropía. Fue propietario del castillo de Lacoste, en el sur de Francia, que perteneció al Marqués de Sade. Allí organizaba festivales de teatro y eventos culturales. En 1991, fue nombrado Embajador de Buena Voluntad de la Unesco, destacándose por su compromiso con la promoción de la educación, la ciencia y la cultura.
En 2009, recibió el título de Embajador de Buena Voluntad de la Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura, reconociendo su labor en iniciativas humanitarias. Asimismo, apoyó causas artísticas, como la invitación al ballet infantil checheno Lovzar para participar en su espectáculo Tristán e Isolda en Moscú en 2003.
A lo largo de su carrera continuó innovando, aunque desde 1994 decidió presentar sus colecciones exclusivamente a un selecto grupo de clientes y periodistas. Su enfoque único y su visión empresarial lo mantuvieron relevante hasta sus últimos años.
No solo será recordado como un diseñador de moda, sino como un innovador que rompió barreras y democratizó la alta costura. Su estilo futurista y su capacidad para diversificar su marca influyeron profundamente en la industria, demostrando que el diseño puede ser un puente entre la creatividad y el comercio. Su obra sigue viva en las múltiples facetas de su imperio y en la inspiración que continúa brindando a nuevas generaciones de diseñadores.
Juan Manuel Aragón
Ramírez de Velasco®
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